乘國潮東風(fēng) 探索戲曲青春化的新命題——從越劇《新龍門客?!贰俺鋈Α闭f起


中國產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)信息網(wǎng)   時間:2024-02-02





  不久前,新國風(fēng)·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》獲得微博之夜頒出的“年度演出獎”。過去的數(shù)月間,這部作品及其主要演員,僅僅依靠粉絲二創(chuàng)視頻就屢屢登頂微博熱搜——這是很多影視劇與明星都難以企及的傳播效應(yīng)。


  這部作品的“出圈”,不是一個孤立現(xiàn)象,而是一連串戲曲“出圈”現(xiàn)象中的典型一例。


  戲曲的傳播需考慮作為消費主力的年輕人的心理慣性——他們對新鮮事物有獵奇心,對獨立身份和生活方式有著個性化的理解和渴望,更在意產(chǎn)品的質(zhì)量和體驗感。而今天,“國潮”二字已經(jīng)從實體產(chǎn)品到文化創(chuàng)意幾乎覆蓋了各個領(lǐng)域,不僅成為活力、時尚、流行的代名詞,更引領(lǐng)了年輕人的消費行為?!缎慢堥T客?!穼⒆髌范ㄎ粸椤靶聡L(fēng)”,抓住的正是Z世代追捧國潮的心理,符合了他們的審美趣味和接受偏好。其創(chuàng)作團(tuán)隊以“80后”“90后”為主體,他們有新意、有創(chuàng)意、有能力,善于從年輕人的視角和需求出發(fā),對越劇形態(tài)進(jìn)行重構(gòu)和設(shè)計,為傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展,提供了一條值得探索的新路徑與新思路。


  “老公姐”何以成為流量密碼


  《新龍門客?!吩诰W(wǎng)絡(luò)上的火爆,劇中扮演配角賈廷的女小生陳麗君功不可沒。


  故事是在同名電影基礎(chǔ)上的改編創(chuàng)作,講述明代中葉宦官亂政,東廠總督曹少欽殺害兵部尚書楊宇軒,為保住楊家血脈,弟子周淮安和邱莫言帶著楊家遺孤,逃至西域邊關(guān)避禍在龍門客棧。曹少欽一路追殺至此,周淮安和邱莫言等人在店主金鑲玉和刁不遇的幫助下,聯(lián)手殺死了曹少欽,得以保住遺孤。在越劇版中,賈廷是次要人物,也是新創(chuàng)人物,但這個人物在性格上可塑性很強(qiáng)。一方面他要執(zhí)行曹少欽的命令和金鑲玉逢場作戲,借以套住周淮安以待曹少欽抵達(dá);一方面他又立場松動,暗中幫助周淮安,是一個左右搖擺、亦正亦邪的人物,其復(fù)雜明顯有別于傳統(tǒng)戲曲中常見的好壞分明的性格設(shè)計,而與熟悉影視文化的青年觀眾喜歡的人物類型不謀而合。加之陳麗君的表現(xiàn)時而英氣逼人,時而邪魅迷人,網(wǎng)絡(luò)評價“年輕人的戲曲DNA已被喚醒”。


  粉絲關(guān)注最多的,是陳麗君風(fēng)流倜儻的形象和細(xì)膩的動作表情。她以女小生行當(dāng)為基礎(chǔ),又吸收和融匯了影視化的表演手段,以區(qū)別于傳統(tǒng)越劇的表演方式來演繹這個人物,使得粉絲們“被這挑眉和壞笑迷得神魂顛倒”,被她抱著金鑲玉(李云霄飾演)的“愛的魔力轉(zhuǎn)圈圈”所折服。由此可見,與傳統(tǒng)戲迷所關(guān)注的扮相、唱腔、念白、身段等內(nèi)容不同,粉絲們是憑借自己所熟悉的審美經(jīng)驗和興趣點加以判斷,是從自己在觀賞體驗過程中所能夠讀取到的信息里獲取認(rèn)同點。這種認(rèn)同是建立在一定程度上的好奇心滿足,不完全是對戲曲的共鳴和理解,更不是基于戲曲審美特性的評價。


  “女扮男”是一種年輕觀眾熟悉的戲劇手法,結(jié)合劇中情節(jié)兼?zhèn)淞恕捌妗迸c“新”,是互聯(lián)網(wǎng)時代成長起來的青年觀眾喜歡的藝術(shù)手段。以女性觀眾為主體的越劇粉絲群,親切地稱陳麗君為“老公姐”,名字的背后隱藏著粉絲期許的獨特心理。女小生在表演上將儒雅小生的書卷氣與女性婀娜俊俏的氣質(zhì)融為一體,符合粉絲對風(fēng)流倜儻的才子俠士的審美想象,也滿足了女性觀眾對理想伴侶的美好想象。


  而扮相俊美的越劇小生,向來以溫文爾雅、風(fēng)度翩翩和瀟灑倜儻的氣質(zhì)展現(xiàn)在觀眾面前,從早年的尹桂芳到網(wǎng)絡(luò)時代的“白馬君安”,再到當(dāng)下的“老公姐”陳麗君,越劇小生受到追捧的現(xiàn)象持續(xù)不斷,從本質(zhì)講這正是越劇“角兒”魅力的所在。


  時尚和創(chuàng)新是深植越劇肌體的文化基因


  越劇此次收獲的流量狂歡固然值得欣喜,但我們也必須清醒地認(rèn)識到,在全國范圍內(nèi)存在著不同風(fēng)格、不同特點,不同歷史積淀的300多個劇種,這些劇種所處的地域環(huán)境和文化土壤有共性也有著鮮明的個性,所遭遇的困境和解決的方案不能相同,需要因地制宜根據(jù)劇種特點進(jìn)行變通和應(yīng)對。比如2003年推出的青春版昆曲《牡丹亭》熱度延續(xù)至今,在戲曲界掀起了一股如何將“現(xiàn)代意識”與“傳統(tǒng)經(jīng)典”相結(jié)合的青春化傳承方式的潮流,為戲曲應(yīng)對新環(huán)境變化提供了可供參考的思路。


  而越劇之所以能在誕生一百多年間的不同時期均有所謂“破圈”“出圈”,與越劇求新和求變的劇種基因有著關(guān)聯(lián)性。越劇是在20世紀(jì)復(fù)雜文化環(huán)境中完成從鄉(xiāng)土傳統(tǒng)審美跨越到都市流行審美的最成功劇種,這個來自紹興的地方小戲從邁進(jìn)大碼頭上海伊始,便奠定了與時俱進(jìn)的進(jìn)化觀念。從男班轉(zhuǎn)向女性“髦兒班”,女子越劇的招牌在滬上打響之后,在商業(yè)文化競爭中確定了通俗流行的劇種特性和女性主體的觀眾群體。20世紀(jì)40年代是越劇城市化進(jìn)程中獲得大發(fā)展的歷史階段,最有名的演員旦角有“三花一娟一桂”,即施銀花、趙瑞花、王杏花、姚水娟、筱丹桂,小生有屠杏花、竺素娥、馬樟花,以及當(dāng)時已嶄露頭角的青年演員如袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、傅全香、徐玉蘭等。她們以革新的思維向當(dāng)時流行的話劇、影視借鑒觀念,向海派京劇、申曲乃至古典昆曲取法經(jīng)驗,率先引進(jìn)導(dǎo)演制度,對越劇進(jìn)行全方位的審美提升,實現(xiàn)了越劇的全新跨越。


  奠定越劇美學(xué)基石的四大名劇《西廂記》《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》《祝?!罚菑墓诺鋺蚯膶W(xué)、民間戲曲、古典文學(xué)、現(xiàn)代小說四個維度充分汲取營養(yǎng),完成了與現(xiàn)代審美相融匯貫通的經(jīng)典作品,為越劇的當(dāng)代傳播提供了良好的基礎(chǔ)。從某種程度上講,越劇在文學(xué)故事上的優(yōu)勢,偏重生活化而非高度程式化的肢體語言,以及流行化的唱腔和通俗性的念白,使得其在表演形態(tài)上易于被年輕觀眾接受。此外,越劇興起于長三角,這里是中國經(jīng)濟(jì)、文化高度發(fā)達(dá)的地區(qū),聚集了大量的人才,絕無僅有的地域優(yōu)勢,保證了越劇人始終能夠走在創(chuàng)新前沿,在社會變化中不斷調(diào)適,不斷獲得新的生機(jī)。


  《新龍門客?!烦晒Φ牧硗庖粋€重要因素,是擔(dān)任總制片人、出品人、藝術(shù)總監(jiān)的著名越劇表演藝術(shù)家茅威濤。她親自坐鎮(zhèn)把握藝術(shù)風(fēng)格和走向,發(fā)揮著定盤星的作用。茅威濤是越劇創(chuàng)新的先鋒人物,其頗具代表性的《孔乙己》《寇流蘭與杜麗娘》等作品,一度走在越劇創(chuàng)新的最前列。這次她大膽培育年輕創(chuàng)作人,給予他們充分的信任和自由發(fā)揮空間。與此同時,《新龍門客?!吩趧隹臻g中采取環(huán)境式的視聽接受方式,讓年輕人沉浸在武俠世界中,感受“大漠風(fēng)情”與“西湖柔情”,體味武俠的傳奇與情愛的糾葛,也是保證全劇得以成功的亮點。


  近些年來隨著“國潮”興起,傳統(tǒng)文化越來越受到關(guān)注和追捧,文化本身所具備的商業(yè)屬性被重新激活。細(xì)化觀眾群體,根據(jù)其不同的消費特性,以新的思路進(jìn)行專門制作和創(chuàng)作的戲曲藝術(shù)作品,會逐步形成一股消費潮流。“Z世代”是一群對新鮮事物有著強(qiáng)烈關(guān)注沖動,同時又需要被引領(lǐng)走向合理消費的觀眾。他們雖然沒有豐富的戲曲觀賞經(jīng)驗,但由于成長于網(wǎng)絡(luò)環(huán)境中而具備開闊的視野,有著更為個性化和小眾化的審美趣味,一旦認(rèn)定便會主動進(jìn)行“補(bǔ)課”和深挖。這種主動性學(xué)習(xí)習(xí)慣,會讓他們在短時間內(nèi)便能補(bǔ)足鑒賞戲曲所具備的基礎(chǔ)知識。他們往往會以自己獨特的方式在B站、抖音、小紅書等網(wǎng)站中解讀和傳播戲曲,形成了獨特的戲曲文化社區(qū)。毫無疑問,這些新晉的粉絲,是磕CP、做手辦、自己畫同人漫畫、在網(wǎng)站開賬號寫同人文的“新新人類”,是戲曲未來需要吸引的觀眾群體。戲曲沿著這條青春化傳播的路徑,需要一群沒有代溝的年輕戲曲人以自己的方式,與屬于自己的觀眾群進(jìn)行交流。同時,面對爆款流量帶來的所謂“潑天富貴”,戲曲人需要理性對待,要清醒認(rèn)識到成名之后的被追捧不過是明星的“光暈”效應(yīng),難以持久?!缎慢堥T客?!废胍苊狻皶一ㄒ滑F(xiàn)”,其根本仍是回歸對戲曲本體的持續(xù)探尋與堅守的道路。(作者付桂生 戲劇學(xué)博士,清華大學(xué)藝術(shù)教育中心講師)


  轉(zhuǎn)自:文匯報

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