“歌劇女王”奈瑞貝科內(nèi)地首秀，5880元天價票誰來買單

　　要問當今歌劇界里誰最大牌，俄羅斯女高音安娜·奈瑞貝科毫無疑問排在第一位。

　　2007年，美國《時代周刊》曾將安娜·奈瑞貝科列為全球最具影響力的古典音樂家第一名。在這份嚴肅雜志眼里，安娜擁有一切：清純而精準的嗓音，寬廣而自由的聲區(qū)，豐富的想象力、洞察力和判斷力，加之令人眼花繚亂的超凡魅力，“她是歌壇上的奧黛麗·赫本！”

　　10月6日，這位“歌劇女王”將第一次踏足中國內(nèi)地，在江蘇大劇院首開音樂會。因為成本高昂，大劇院開出了5880元的天價票，未演先熱。

　　今年8月，歷時五年打造的江蘇大劇院才開門迎客，如此高昂的票價由誰來買單？南京當?shù)赜质欠裼凶銐虻挠^眾體量？這都是樂迷們關(guān)心的問題。

　　她是歌壇的奧黛麗·赫本

　　安娜的成就少有人匹敵，然而她的成長之路，卻遠比想象中勵志得多。

　　現(xiàn)年46歲的她出生于俄羅斯克拉斯諾達爾，因為從小就愛唱歌，16歲高中畢業(yè)，父母就將安娜送入圣彼得堡音樂學(xué)院求學(xué)。

　　圣彼得堡音樂學(xué)院毗鄰馬林斯基劇院，后者是無數(shù)人心中向往的音樂殿堂，藝術(shù)總監(jiān)捷杰耶夫更是劇院一言九鼎的領(lǐng)頭人，任何人要想在馬林斯基登臺，都要經(jīng)過捷杰耶夫的首肯。

　　大概是不滿足音樂學(xué)院的教學(xué)，也或許是想獲得捷杰耶夫的注意，求學(xué)期間，家境良好的安娜在馬林斯基當起了清潔工。她一面默默干好“本位工作”，將每一個房間、每一階樓梯擦拭得干干凈凈，同時，她也時刻豎起耳朵，觀察和傾聽每一位歌唱家的演唱。

　　1993年，馬林斯基貼出通告，為莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》招募演員。安娜在第一時間報了名，主持試聽的正是捷杰耶夫。一段“蘇珊娜詠嘆調(diào)”唱畢，捷杰耶夫被這個22歲小姑娘的天賦打動了，蘇珊娜一角順理成章落到了她頭上。

　　在捷杰耶夫的指揮下，安娜在馬林斯基完成了藝術(shù)處女秀。之后幾年，她連續(xù)與馬林斯基合作歌劇《夢游女》《魔笛》《塞維利亞的理發(fā)師》《拉美莫爾的露契婭》，聲名日隆。

　　2002年是安娜站上世界歌劇舞臺的重要一年。

　　那一年，她先是在紐約大都會歌劇院亮相，主演了《戰(zhàn)爭與和平》里的娜塔莎。同年7月，她首登薩爾茨堡藝術(shù)節(jié)，在莫扎特的故鄉(xiāng)主演《唐璜》里的埃爾維拉，傳神地詮釋了這個性格乖張、充滿復(fù)仇欲望的貴族女性。

　　薩爾茨堡藝術(shù)節(jié)讓安娜一戰(zhàn)成名。當時的輿論將這臺演出視為安娜藝術(shù)生涯中的一次“征服與凱旋”，次年再返薩爾茨堡，她的演出費翻了一倍，觀眾席仍然爆滿。此后，安娜成了薩爾茨堡藝術(shù)節(jié)的?？汀?/p>

　　這些年，安娜幾乎唱遍了世界各大著名歌劇院。除了嗓音獨特，技巧高超，安娜還擁有姣好的臉蛋，以及其他女高音望塵莫及的好身材。在薩爾茨堡首次登臺時，很多觀眾甚至覺得她更像舞蹈家，而非歌唱家——不管是聲音還是形象，安娜在歌劇界都近乎完美，這也是為什么她能成為當今最貴的女高音。

　　除了貴，安娜捉摸不定的脾性，也讓人望而生畏。

　　某年，安娜原本定好去英國皇家歌劇院唱《茶花女》，4000張門票都賣出去了，然而，因為嗓音不適，她說取消就取消了，一點轉(zhuǎn)圜的余地都沒有，一度變成世界新聞。

　　“她非常有個性，你沒辦法預(yù)測她下一步會做什么。”說及這次邀請安娜的過程，江蘇大劇院運營總監(jiān)陳正哲“痛并快樂著”。

　　在此之前，這位“歌劇女王”從未踏足過中國內(nèi)地。早在2002年，香港就對安娜發(fā)出了演出邀請，然而等了十幾年才夙愿達成。江蘇大劇院能請到安娜，過程是異常艱辛的。

　　因為成本高昂，江蘇大劇院開出了5880元的天價票，就連最低票價也要280元。

　　“成本擺在這里，哪怕全部滿座，我們也是虧損的。”陳正哲坦言，劇院當初定最高票價也是心驚膽戰(zhàn)的，然而這是安娜第一次來，全國也僅此一站，他們決定拼一把，“歌劇廳總共2200個座位，5880元的票只有42張，開票時最先被買走的兩張票就是5880的。”

　　江蘇大劇院

　　演出質(zhì)量媲美京滬

　　安娜中國內(nèi)地首演，沒有選擇北上廣這樣的一線城市，而是選擇了古都金陵揚子江畔剛剛開幕的江蘇大劇院。

　　占地面積20萬平方米，建筑總面積27萬平方米，江蘇大劇院是江蘇省境內(nèi)最大的文化工程。

　　“山水城林”是南京的地域特色，也因此，江蘇大劇院采用了“水滴”造型的總體設(shè)計，4顆“水滴”分別對應(yīng)歌劇院、戲劇廳、音樂廳、綜藝廳。

　　2700座的大綜藝廳、2200座的歌劇廳、1500座的音樂廳、1000座的戲劇廳、780座的國際報告廳以及375座的多功能廳，江蘇大劇院內(nèi)設(shè)6個廳，能滿足歌劇、舞劇、話劇、戲曲、交響樂、大型綜藝等多種功能需要。

　　歷時五年籌建，2017年8月5日，江蘇大劇院正式投入運營，開幕音樂會是祖賓·梅塔與以色列愛樂樂團音樂會。

　　持續(xù)到今年年底，江蘇大劇院開幕季共計推出34臺演出。除了歌劇女王，指揮家捷杰耶夫、鋼琴家丹尼斯·馬祖耶夫、鋼琴家郎朗等亦將相繼登臺，慕尼黑愛樂樂團、維也納愛樂樂團、芬蘭拉蒂交響樂團等世界名團也將陸續(xù)到訪。

　　除了引進劇目，江蘇大劇院還志在成為藝術(shù)生產(chǎn)機構(gòu)。今年，劇院將與馬德里歌劇院聯(lián)合制作歌劇《卡門》。適逢南京大屠殺80周年，劇院亦將邀請國際團隊創(chuàng)排歌劇《拉貝日記》。兩部歌劇都將在年底亮相。

　　從劇目質(zhì)量看，江蘇大劇院的開幕季足以和京滬兩地的劇院媲美，然而，南京當?shù)厥欠裼凶銐虻挠^眾體量？

　　對于這一點，陳正哲似乎并不擔心，“祖賓·梅塔和以色列愛樂樂團在南京連演三場，第三場售票率仍達80%以上。盛中國（小提琴家）音樂會是我們第一場市民音樂會，三天內(nèi)票子就搶光了。”

　　陳正哲表示，“包郵區(qū)”（江浙滬）里的人都是劇院潛在的觀眾群，劇院如今最大的挑戰(zhàn)，不是觀眾是否愿意買票，而是每臺演出的營銷期太短——因為劇院剛開張，等每一臺演出報批下來，節(jié)目已經(jīng)快要開演了。

　　一個劇院的可持續(xù)發(fā)展離不開觀眾的培養(yǎng)和積淀，而教育和爭取觀眾的成本往往是最高的，江蘇大劇院剛剛起步，在這方面也有待耕耘。

　　陳正哲笑說，從第一場音樂會開始，江蘇大劇院就開始推行藝術(shù)導(dǎo)賞，同時推廣最低票價20元的市民音樂會。

　　“每次和樂團、藝術(shù)家簽約，我們都會在合同上特別強調(diào)，盡可能請他們開辦講座和藝術(shù)導(dǎo)賞。”陳正哲說，“我們都知道導(dǎo)賞對劇院的成功有多重要，所有觀眾都是培養(yǎng)出來的，導(dǎo)賞就是最重要的連接通道。”

　　轉(zhuǎn)自：澎湃新聞

　　版權(quán)及免責聲明：凡本網(wǎng)所屬版權(quán)作品，轉(zhuǎn)載時須獲得授權(quán)并注明來源“中國產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟信息網(wǎng)”，違者本網(wǎng)將保留追究其相關(guān)法律責任的權(quán)力。凡轉(zhuǎn)載文章，不代表本網(wǎng)觀點和立場。版權(quán)事宜請聯(lián)系：010-65363056。

延伸閱讀